Después de THE LEAGUE OF EXTRAODINARY GENTLEMEN (2003) nos quedamos «huérfanos» de obras de Trevor Jones editadas para el consumo mass media, pero estos dos últimos años hemos tenido la suerte de disfrutar de la edición de dos esperadísimas partituras. En efecto, nos referimos a THE DARK CRYSTAL (1982) y este LOCH NESS (1995), una obra, sin duda, en la línea del mejor Jones y sino, baste con escuchar la obertura, Main Title, dónde nos presenta el flamante tema para LOCH NESS.

Antes de su publicación era una codiciada partitura de la cual tan solo habíamos podido saborear la prometedora suite de cinco minutos incluida en el bootleg de G.I. JANE (1997). Así que el pequeño sello californiano Perseverance Records apostó por una edición limitada que finalmente superó las 1.000 copias previstas. Una vez dicho todo esto hablaremos de la partitura para esta discreta entrega de John Henderson y con guión de John Fusco (HIDALGO, 2004).

El Dr. Dempsey (Ted Danson) y Adrian (James Frain)

Así es, el filme de LOCH NESS no pasa de discreto y anodino, aunque a su favor contó con un reparto más que regular entre los que destacamos al televisivo Ted Danson (Cheers), Joely Richardson (The Patriot, 2000; Shining Through, 1992) y al reivindicado Ian Holm (The Lord of the Rings; From Hell). El argumento es también un típico producto del cine comercial. Baste con un pequeño esbozo para darnos cuenta de qué va la historia a la que Trevor Jones puso música: «Un zoólogo en horas bajas interpretado por Ted Danson intenta demostrar la inexistencia del mítico monstruo del lago Ness en Escocia. Sus estudios sobre animales míticos le han llevado al fracaso, así que su viaje a Iverness es algo más que un último encargo, es su posibilidad de resarcirse ante la comunidad científica».

Lo primero que nos debe llamar la atención de LOCH NESS es su estructura. Si tenemos en cuenta que Trevor Jones ha trabajado suites densas y melódicamente ricas, en este caso tenemos ante nosotros 27 pistas, aunque eso sí, con un tema principal de poco más de tres minutos a la altura de su mejor lírica y que sirve de obertura de su tema retentivo, el mismo que vamos a escuchar en Dempsey Arrives in Scotland, en Dempsey Windsurfs... con la inclusión de la variante evasiva del tema. Cabe decir que la poética de Trevor Jones mantiene una clara influencia de dos maestros de la lírica, los compositores Basil Poledouris y James Newton Howard. A pesar de todo en esta partitura distinguimos tres suites, la primera en Main Title, la segunda en Dempsey Dispels the Myth y la tercera en Return to the Highlands, así como varios temas de transición entre Invitation to Dinner y He Left Here Yesterday. La lírica es importante ya que se trata de un argumento de corte romántico. En este film de John Henderson, más importante que el monstruo en sí es la relación amorosa que surge entre el profesor Jonathan Dempsey y Laura McFetridge. Así es como debemos escuchar algunas de las variantes del tema inicial, caso de Isobel’s Nessie Impressions que abre con una exposición para arpa y una fusión para sintetizador para desembocar en un final para orquesta.

Para quien busque gaitas y temas étnico folklóricos hay que decir que en LOCH NESS escuchamos alusiones al folklore gaélico para instrumentación de viento y percusión en Introducing the Locals, tema muy escueto, apenas unos 26 segundos, y ya de una manera más formal en The Expedition Prepares y The Fight donde Trevor Jones da entrada a las cuerdas.

Los elementos de suspense son presentados de la manera más sutil unidos a transiciones como The Keeper of the Loch, en la obertura de algunos temas o en el final de melodías étnicas como es el caso de Isobel Throws a Stick. Lo mismo ocurre con las melodías de acción. En Local Antagonism Trevor Jones dispuso de una variante del tema Introducing the Locals, una variante, por así decirlo más percusiva y con el arpa como elemento definidor de las transiciones musicales.

Como conclusión podemos decir que tanto LOCH NESS (1995), como BRASSED OFF! (1996) o THE MIGHTY (1998) firmadas con apenas dos años de diferencia conforman la etapa más experimental de la obra de Trevor Jones. De las tres que hemos mencionado, yo me quedo con este LOCH NESS, más melódica y más personal.

Aún una nota más. En LOCH NESS distinguimos dos finales. El verdadero y espléndido final Where’s Waldo? y el tema Return to the Highlands, una versión de la canción Rhythm of My Heart de Rod Stewart.

Valoración:

Joan Martínez [2006-03-29]